Afropolis, una burbuja artística eufórica en Nigeria

Afropolis, una burbuja artística eufórica en Nigeria

¡Qué emoción cultural en Lagos! Entre la Felabration, que celebra cada año en otoño el legado del músico Fela Kuti (1938-1997), expuesto en la sala de conciertos New Afrika Shrine del 14 al 20 de octubre, y la feria Art X de Lagos, encuentro internacional del arte africano contemporáneo, que tuvo lugar del 31 de octubre al 3 de noviembre, una demostración de codos para hacerse un hueco en la agenda. El festival multidisciplinar Afropolis, liderado por el coreógrafo nigeriano Qudus Onikeku, bloqueó completamente una calle durante nueve días, del 26 de octubre al 3 de noviembre, cerca del Museo Nacional, para plantar el estandarte de su inmenso patio de juegos.

A la entrada se alza un portal luminoso que recuerda a un palacio oriental. ¡Bienvenido a Afropolis, una burbuja multicolor y brillante dentro de la megalópolis más grande de África! Con sus 22 millones de habitantes y su extrema pobreza, Lagos es también el trampolín de una formidable dinámica creativa musical y cinematográfica (Nollywood le pisa ahora los talones a Bollywood, en la India), que refleja Afropolis.

Una hilera de barnums blancos para beber, comer o comprar productos locales es el corazón palpitante (junto con la cantina alegremente cacofónica) de los 18.000 metros cuadrados hiperseguros del John Randle Center, que acoge el festival. Este lugar, cerrado durante mucho tiempo, reabrió sus puertas después de diez años de trabajo con nuestro evento., especifica Qudus Onikeku. Acabo de ser nombrado director el 29 de octubre y estoy pensando en su futuro. »

Por primera vez, después de Barcelona, ​​​​en 2021, luego Marsella y Lyon, Afropolis celebra su nueva edición a bombo y platillo en la ciudad de Qudus Onikeku. Nacido en el seno de una familia de tres hijos, de padre director de una empresa de carpintería y de madre funcionaria, siguió un camino que recorrió el mundo.

A principios de los años 2000, se fue a estudiar a París y bailar con la compañía de Heddy Maalem, luego fundó su propia compañía en 2009. Diez años después, aquí está, en Miami (Florida), donde es investigador en la universidad de Florida, mientras realizaba múltiples viajes de regreso entre Nigeria y Francia. El programa, en 2013, de su espectáculo qaddishen el Festival de Aviñón, le lleva a cuestionarse. “Tenía 29 años y me planteé la pregunta de mi rol como coreógrafo: si es sólo crear y presentar piezas, eso no me basta. Quiero conectar el arte con la sociedad. »

Te queda el 70,7% de este artículo por leer. El resto está reservado para suscriptores.