“Me gusta el compromiso obsesivo que exige el desarrollo de la nada” : esta cita, misteriosa y cerebral, enterrada entre las 320 páginas de Jil Sander por Jil Sander, es quizás el más importante. Getting Underwater en el hermoso libro, publicado en inglés y editado por la propia diseñadora alemana, tan discretamente en los medios como venerada por algunos, ayuda a captar todas las dimensiones de su moda refinada y precisa.
Con ello no hay ningún problema. Sin logotipo ni eslogan aparente. Muy pocos elementos decorativos. Y esto para que toda la atención visual se centre en los colores rituales (blanco, negro, azul marino, rojo carmesí, amarillo mantequilla), en los cortes limpios o asociados (vestidos con gráficos calados, trajes calados) y en los materiales cuidadosamente elegidos (sintéticos alemanes, sedas italianas, Algodones indios, cachemiras chinas).
Con su compatriota, la periodista Ingeborg Harms, que escribe textos informados y de fácil acceso, Jil Sander se sumergió en sus archivos, desde sus inicios como diseñadora en 1973, tras algunos años en el periodismo de moda. Esta selección de imágenes diversas (fotos de pasarela, retratos suyos de todas las edades, fotos entre bastidores, etc.) se confió a la diseñadora gráfica holandesa Irma Boom, que las reunió por temas (prêt-à-porter, cosmética, arquitectura de tiendas). …) sino también según un «caleidoscopio» subjetivo, “constelaciones visuales”.
Refinamiento sutil
A veces procesadas como negativos, muchas fotografías se han recortado para ampliar un elemento. Para mostrar al lector cómo la moda de Jil Sander presta atención al detalle. Un cuello Mao, pliegues estilo origami, el elástico fruncido de una falda de talle alto, las costuras geométricas de un vestido de cuero negro, los bolsillos de parche cuidadosamente colocados de una chaqueta de gamuza, los botones de una camisa de lino desatados debajo del ombligo. … Tantos signos de sutil refinamiento – este famoso «nada» muy pensado – pero que será sensible para quien usa o mira la prenda. En esto, señala deliberadamente Ingeborg Harms, existe entre Jil Sander y sus seguidores “un pacto silencioso”, uno que sólo se puede atar al intentarlo.
Desde el prefacio, su esquema casi fetichista es teorizado por el contexto histórico. “Mirando hacia atrás, comprendo que mi infancia en Hamburgo me influyó. Fui testigo de una reconstrucción democrática», dice Jil Sander, nacida en Alemania en 1943, en un paralelo entre su enfoque simple y funcional y el renacimiento de su país en la posguerra. Es también a través de correspondencias artísticas que el libro propone identificar su obra: aquellas con las líneas rectas del arquitecto austriaco Adolf Loos (1870-1933), con la economía de medios del escultor alemán Ulrich Rückriem (nacido en 1938) o con la obsesión por la espiral del artista visual estadounidense Richard Serra (1938-2024).
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